Qui som?
Art-Tra Barcelona
https://www.google.com/search?client=firefox-b-e&q=Art-Trabarcelona+Artemisia+Youtube#fpstate=ive&vld=cid:60ecd023,vid:Gzpv455X8fo,st:0
Som un grup d’artistes plàstics i visuals, que hem treballat per l’actualització de l’art a l’escena cultural de Barcelona, formant part alguns de nosaltres de col·lectius com les galeries Trànsit-Art (1993), Espai Blanc (1997) i Aqua Fortis (2013), a Art Actual Artistes Agrupats (1996) -posteriorment amb el nom d'Art Actual Artistes Associats 4AS (1999)-, Abstracció Intimista de l’Espai (1996), Art Actual Barcelona (1997) i Alter-Art (2003), entre altres.
L’objectiu fonamental del nostre grup és poder
desenvolupar un treball de caire cultural, donant a conèixer una sèrie
d’activitats relacionades amb tot tipus de manifestacions plàstiques
contemporànies, de manera que aquestes s’insereixin en l’ambient social de la
manera més positiva possible.
Amb aquest objectiu, hem treballat als locals de
l’Escola d’Escriptors de Barcelona - Aula de Lletres, amb el nom d'Art Actual -
Aula de Lletres, hem portat la nostra programació a la Casa Elizalde amb la
col·laboració del Districte de l’Eixample de Barcelona, amb la Galeria Espai
Blanc, i en col·laboració amb altres galeries i col·lectius
internacionals. Fa poc hem tornat a agrupar-nos amb el nom d’Art-Tra, grup
que varen formar alguns dels nostres
membres el 1998 i que ara, amb la incorporació de nous artistes, continuarem
tirant endavant amb els mateixos objectius que ens han unit al llarg de
tots aquests anys.
Tots els nostres membres són artistes que porten un
bagatge d’exposicions professionals, tant a Catalunya com internacionalment. En
aquest moment som deu membres en exposicions de grup, però ens hem obert en
altres mostres temàtiques on han arribat a participar una cinquantena
d’artistes plàstic-visuals.
El nostre treball en equip
ens dóna la possibilitat de convertir en realitats el que podrien ésser només
desitjos.(English)
We are a group of artists working with the
aim to update the cultural scene of Barcelona, some of us have taken part in
exhibitions at galleries such as Trànsit-Art (1993), Espai
Blanc (1997) and Aqua Fortis (2013), Art
Actual Artistes Agrupats (1996) -later renamed as Art
Actual Artistes Associats 4AS (1999)-, Abstracció Intimista de
l’Espai (1996), Art Actual Barcelona (1997) and Alter-Art (2003) among
others.
Our main objective is to work in
promoting culture with activities related to all kinds of contemporary art manifestations,
so that they will end up integrated in the social dynamics
in the most positive way.
Thus, we have exhibited at Escola
d’ Escriptors de Barcelona Aula de Lletres under the name of “Art
Actual-Aula de Lletres“, at Casa Elizalde with the collaboration and
support of the Eixample District, also Espai Blanc gallery in
El Born District, and other galleries
and international associations.
We have recently re-grouped under the name of ART-TRA, which represents some of our oldest members -since 1998- and also new incorporations.
We will continue working focused on
the same goals that have brought us together throughout all these years.
All of our members are artists who have
taken part in exhibitions in Catalonia and abroad. At this moment, we
are just a group of ten members but willing to join other projects with
any number of artists (up to fifty, altogether).
Our teamwork gives us the opportunity to
share interests and techniques and allows us to make our dreams and artistic
projects come true and be interesting and useful to society.
(Français)
Nous
sommes un groupe d’art contemporain de Barcelone nommé ART-TRA, qui a travaillé
pour la mise à jour de l’art sur la scène culturelle à Barcelone. Certains artistes du groupe ont
fait partie de plusieurs collectifs artistiques, comme les galeries Trànsit-Art (1993), Espai Blanc (1997) ou Aqua
Fortis (2013), et ils ont participé aussi à la création de groupes, comme Art Actual Artistes Agrupats (1996)
–plus tard sous le nom d’ Art Actual
Artistes Associats 4AS (1999)-, Abstracció Intimista de l’Espai (1996), Art Actual Barcelona (1997) et Alter-Art (2003), parmi d’autres.
Notre
groupe a pour but principal de développer un travail culturel, tout en faisant connaître une série
d’activités liées à toutes sortes de manifestations artistiques contemporaines,
qui visent une influence positive dans
le domaine social.
C’est dans
ce but que nous avons travaillé dans les locaux de l’Escola d’Escriptors de Barcelona-Aula de Lletres, sous le nom d’Art Actual-Aula de Lletres, que nous avons participé à la programmation de la Casa Elizalde en collaboration avec le Districte de l’Eixample de Barcelone,
avec la Galerie Espai Blanc, et en
collaboration aussi avec d’autres galeries et groupes artistiques
internationaux. Depuis peu nous avons reconstitué notre groupe, nommé à présent
Art-Tra Barcelona, un collectif qui se
compose d’anciens membres ,responsables de la création des premiers groupes en
1998, et qui a incorporé récemment de
nouveaux artistes avec lesquels nous poursuivrons les mêmes objectifs de ces
dernières années.
Tous
les membres de notre groupe sont des artistes professionnels qui ont un long parcours d’expositions,
chez nous et à l’étranger. En ce moment notre groupe compte dix membres qui
participent aux expositions collectives, mais nous avons organisé aussi
d’autres expositions auxquelles ont participé jusqu’à une cinquantaine
d’artistes plasticiens. Notre travail en équipe nous aide à rendre réel ce qui
pourrait n’être qu’un simple désir.
-----------
Relació d'artistes que formen part d'ART-TRA
Barcelona - Artists :
Adelaida Murillo (https://www.artemisiacultura.com/adelaida-murillo?lang=cahttps:)
-------------
Darreres exposicions com a grup:
- Tinta invisible. "6 de 9". Barcelona. 2024
- Castillo Monteagudo de las Vicarías (Soria). "Geografías Soñadas" organizada por la Fundación DEARTE Contemporàneo. 2024
- Palacio Ducal de Medinaceli. "Geografías Soñadas" organizada por la Fundación DEARTE Contemporàneo. Medinaceli (Soria). 2023
- Sala d’exposicions de Ronda Barcelona. “Diàlegs de Bosc” 2021
- Galeria Artemisia. Les Franqueses del Vallès. “Art-Tra”. 2020
- Sala Ca Revolta. València. “Art-Tra”. 2019
- Centre Cívic Mas Lluí. Sant Feliu de Llobregat. 2019
- Claustre de la Casa de Cultura. Tossa de Mar. “Grup Art-Tra a Tossa”. 2018
--------------
Crítica de Ramon Casalé arran de l'exposició a València entre gener i febrer de 2019:
EL GRUP ART TRA. LA
CONTEMPORANEÏTAT DE L’ART
El grup d’artistes denominats Art-TRA Barcelona el componen deu creadors de diferents disciplines que recentment s’han constituït
com a col·lectiu, encara que des de fa temps existeix un vincle entre ells, ja
que en altres moments han compartit
exposicions o bé han participat en diverses associacions. Ara tenim
l’oportunitat de veure els seus recents treballs a la Sala Ca Revolta, on el
públic trobarà un ampli ventall de propostes pictòriques, ja que degut a les
característiques especials –es tracta d’un espai multifuncional- que ofereix la
sala, no hi ha peces escultòriques. La majoria de les obres es mouen dins de
l’apartat abstracte i conceptual. Tots els integrants del grup viuen i
treballen a Barcelona amb una llarga experiència dins del terreny expositiu,
tant a nivell nacional com internacional.
Com es complex dedicar un comentari ampli al treball
de cadascun d’ells, només faré
referencia als aspectes que considero més importants i representatius. En el
cas de Neus Aller, sol emprar la
tècnica mixta i el collage damunt paper fet a mà o fusta. Les seves
composicions, tant si giren en torn a representar una mena de paisatge
singular, com si s’endinsen en l’àmbit més poètic i espiritual, traspuen
sinceritat i expressivitat.
Pere Bruix és un artista polifacètic que conrea
diferents disciplines , encara que se sent més còmode dins del terreny de la
imatge digital, on el color i la línia horitzontal són elements essencials en
les seves composicions damunt de les planxes d’alumini. La matèria, l’univers i
tot allò que tingui relació amb l’espai formen part del seu ideari habitual.
De Martí Rom coneixem
les seves escultures de ferro i fusta, però aquí presenta un conjunt d’acrílics
i collages sobre fusta, transformant la realitat d’un món dual, o sigui entre
salvatge i racional, tal com veiem en les particulars fisonomies dels
personatges representats que, alhora, destaquen pels seus gran ulls que semblen
observar-nos fixament. D’alguna manera, aquests rostres evoquen el món
transgressor i primitiu de Basquiat.
Quant a Marta
Montcada, la sensibilitat i harmonia que expressen els seus pensaments els
trasllada a les seves pintures, tant si són realitzades amb tècnica mixta
damunt paper o de tela i seda, on s’aprecia el seu interès pel color blau
principalment que tant pot integrar-se en un entorn geològic com marí.
A Adelaida
Murillo també li atrau el color blau que, en molt casos, sol ocupar la
major part de la tela, on també hi
incorpora el vermell, però de manera esquemàtica, com si volgués trencar
lleugerament amb la presència notòria del blau. A Murillo la podem incloure
dins la tendència de l’abstracció lírica, on algunes elements geomètrics
apareixen surant l’espai.
Per a Laura Roca
la natura és la principal protagonista de
les seves teles i papers, on no sols la pintura sinó també la fotografia hi és
present. La seva pintura és abstracta, però s’intueixen unes formes que podrien
aproximar-se al terreny figuratiu. El món de les ombres, a base d’incorporar
unes zones fosques on la llum és obstaculitzada, juntament amb la repetició i
la seriació d’imatges on predomina el blau, provoquen la sensació de moviment.
Els olis d’Esther
Porta són quasi bé minimalistes; unes simples línies horitzontals de
diferents colors divideixen la tela, la qual està cromàticament treballada amb tonalitats
neutres, i que indiquen que l’artista s’aproxima a l’univers oriental, o el que
és el mateix, busca la pau interior a través de la reflexió i la contemplació.
Elvira Fustero treballa tant l’escultura com la pintura. Aquí
exposa obres on l’abstracció és l’única protagonista, mitjançant la taca i el
gest que, juntament amb unes gammes cromàtiques neutres aplicades damunt la
tela o el paper, accentuen més la idea d’introspecció i silenci.
Els gravats de José
Pérez González mostren la natura des d’una perspectiva plenament singular.
Les fulles i les branques dels arbres configuren un univers dinàmic, on el
moviment es distingeix en cadascun dels elements representats. Sol emprar la
tècnica litogràfica i els gofrats.
Finalment, l’artista conceptual Jordi Cerdà presenta unes peces que incorporen en un mateix quadre
la fotografia, la pintura i el collage, a mode de fotomuntatge. En totes elles
s’aprecia el seu interès per connectar l’art i la història, o el que és el
mateix, fer una relectura de tot allò que es pugui incloure a la pròpia obra,
tant si és una poesia visual com si és un metallenguatge.
A mode de resum podríem afegir que el treball del grup
Art-Tra reflecteix perfectament les diferents maneres de representar l’art
contemporani al nostre país, i això que només s’exposen les seves pintures, ja
que si tinguéssim l’oportunitat de veure la resta de disciplines que desenvolupen
habitualment, tindríem una visió encara més amplia i fidedigna de la seva vàlua
creativa.
Ramon Casalé Soler
Membre de l’Associació Internacional de Crítics d’Art (AICA)
Neus Aller, artista dedicada a la pintura, gravat i fotografia. Nascuda
a Barcelona, és llicenciada en Belles Arts, en pintura i gravat, catedràtica de
Dibuix. Altres estudis a l’Escola d’Arts i Oficis, Cercle de Sant Lluc. També
fa còmic i il·lustració.
Títol: Estrats / Sèrie: Geologies / Mides: 82 x 62 cm
Tècnica : Pintura mixta sobre paper i taula
Des de 1985 ha
il.lustrat diferents publicacions amb textos, entre altres, de Baltasar Porcel i Teresa Costa-Gramunt.
_____________________________________
Vídeo de la Galeria Artemisia per a la presentació de l'exposició del grup (maig - setembre 2020):
https://www.youtube.com/watch?v=Gzpv455X8fo&feature=youtu.be
_____________________________________
Vídeo de la Galeria Artemisia per a la presentació de l'exposició del grup (maig - setembre 2020):
https://www.youtube.com/watch?v=Gzpv455X8fo&feature=youtu.be
_____________________________________
Relació dels artistes amb un
currículum resumit
Neus
Aller
BEQUES: Universitat ” Menéndez Pelayo” de
Santander. Any 1974.
PREMIS:
Premi de dibuix, concedit per la Dirección General de Bellas
Artes. Any 1971.
Premi de pintura,
concedit per la Sala Parés de Barcelona. Any 1970.
Participa en exposicions i mostres d’art bàsicament a Barcelona, però
també a Colònia, Berlin, Gant, Luxemburg, Madrid, Paris, Toulouse, Palma de
Mallorca, Girona, Mataró, Madrid, València, Zaragoza, Vic, Granollers, La
Garriga, Sitges...
Títol: Retalls -
Any: 2017 -
Sèrie: "Empara’m terra"
- Mides : 38 x 165 cm
Tècnica : mixta amb paper fet manualment i collage
Tècnica : mixta amb paper fet manualment i collage
Sèrie : "L’ésser". -
Títol: Univers, et canto - Any :
2018 - Mides :130 x 97cm
Tècnica : Paper fet manualment, tècnica mixta sobre lli
Tècnica : Paper fet manualment, tècnica mixta sobre lli
Bruix.net
Pere Bruix Riera, “Bruix.net”, artista plàstic-visual. Nascut a Barcelona, és llicenciat en
Belles Arts, estudis a les facultats de Barcelona i València, i catedràtic de
Dibuix. Altres estudis a l’Escola d’Arts i Oficis, a l’Institut del Teatre en
cinema i vídeo, a Arts del Llibre en gravat i litografia, i a l'I.C.E (de la
Universitat de Barcelona i de la U.P.C.) sobre diferents programes de
multimèdia. Treballs en imatge digital, pintura, escultura, fotografia,
cinema, vídeo, gravat, litografia, serigrafia, disseny i instal·lacions on
inclou vídeo, fibra òptica i electrònica interactiva. Professor de Disseny per
Ordinador des de 1988, curador d’exposicions i promotor d'activitats d'art
contemporani des de 1996. Comentarista d'art en diferents revistes. Actualment
es dedica professionalment i en exclusivitat a realitzar la seva obra
artística.
Ha participat en 179
mostres d’art, a Barcelona, Bilbao, Basilea, Berna, Berlín, Dresden, Gant,
Luxemburg, Madrid, Montreal, Nova York, Paris, Palma de Mallorca, Pforzhein i
Riesa a Alemanya, Rio de Janeiro, Sant Sebastià, Szolnok a Hongria, València...
Títol: Representació de creació de matèria a partir del bosó de Higgs, represent. virtual 1.
- Any: 2003
Sèrie: "Llenguatge digital virtual" - Catalogació nº: LLDV.01B.03 - Mides :0,577 x 0,880m
Tècnica : Impressió en Cama Plana i amb tintes UV sobre planxa d'alumini Dibond blanca.
Sèrie: "Llenguatge digital virtual" - Catalogació nº: LLDV.01B.03 - Mides :0,577 x 0,880m
Tècnica : Impressió en Cama Plana i amb tintes UV sobre planxa d'alumini Dibond blanca.
Títol: Diferents estats de l'energia (en astrofísica), represent. digital
3. - Sèrie : "Llenguatge digital".
Any : 2007 - Catalogació nº: LLD.03B.07 - Mides :0,74 x 0,506 m
Tècnica : Impressió en Cama Plana i amb tintes UV sobre planxa d'alumini Dibond
Any : 2007 - Catalogació nº: LLD.03B.07 - Mides :0,74 x 0,506 m
Tècnica : Impressió en Cama Plana i amb tintes UV sobre planxa d'alumini Dibond
Jordi Cerdà
Jordi Cerdà Gerebea, dissenyador i llicenciat en Belles Arts. “En les
seves primeres exposicions, cap a 1968, va mostrar influències geomètriques
tendents al minimalisme. A finals dels anys 60 va començar a treballar en el
camp del corrent més general de l’ art conceptual. El seu treball, de fort
contingut teòric, es caracteritza per una reflexió sobre l'art i la seva
representació...". Gran enciclopèdia Larousse (GEL) suplement I, editorial
Planeta 1998. Entre altres coses cal destacar la part lingüística-plàstica de
la seva obra. El seu treball s'acostuma a desenvolupar en sèries on tracta
aquests temes: el mirall, la imatge de la imatge, i els conceptes de l'art.
La seva col·laboració amb l'artista francès Claude Jeanmart dura des de fa més
de vint anys entorn del tema
paral·lelisme. Les seves exposicions i accions s'han desenvolupat a galeries,
institucions i museus a Barcelona, París, Londres (Braknell), Tolosa, Lyon,
Chicago, Porto, Madeira, etc. Disposa d'una àmplia bibliografia. Està present
en col·leccions públiques com: Museu d'art contemporani de Barcelona MACBA,
col·lecció Patrimoni La Caixa, Caixa Madrid, Museu de Girona, Fira de Mostra de
Barcelona, Museu Juan Cabré de Calaceite, etc. També en col·leccions privades
com: Rafael Tous Barcelona, Fundació Vila Cases Torroella de Montgrí, 491 Art i
Recerca Barcelona. Actualment està treballant sobre el tema de la violència
institucional.
Títol: Conrado Martin Pinturas
Mides: 100x150cm
Tècnica: Pintura sobre fotografia (Fotomuntatge)
Propietat del MACBA
Any:1980
Títol:
Suite Freud Lacan
Mides:
100x100cm
Tècnica:
Pintura sobre fotografia i collage de miralls
Any:
1985
Martí Rom
Neix i viu
a Barcelona el 29-05-1955, i passa temporades a Mont-roig, Tarragona.
El seu mestre de dibuix fou l’escultor
Clemente Ochoa. 1974: estudia a l’Escola d’Arts
Aplicades i Oficis Artístics (Barcelona),on
era mestre d’Història de l’Art Arnau Puig. Comença a exposar i fa environnements i performances. 1977: ingressa
a l’Associació Artística Guipuzcoana. Donosti. De 1983 fins al 1993, és secretari de l’Associació
Catalana d’Artistes Plàstics (ACAP). 1991 Col·labora en revistes: Accions (Barcelona), Ressò (Mont-roig),
Cinema 2001 (Madrid), Lligam
(Brussel·les). Bonart (Girona). 1993: és cofundador del grup Trànsit Art, obrint
galeria a Barcelona amb el mateix nom. 1995: el grup Trànsit Art obre la galeria
Espai Blanc a Barcelona fins al 2001. 1998: col·locació de set grans escultures de F. Carulla a la façana de la Parròquia
Sta. Eulàlia de Vilapicina (Barcelona). 2004: a Mont-roig del Camp (Tarragona) li fan una exposició antològica
al Centre Miró, a l’Església Vella.
Col·labora amb obra
conjunta amb el pintor Matt Lamb a Chicago (U.S.A.), Irlanda, Berlin, Lille (France), Mannheim
(Deutschland) i Sitges (Barcelona). 2005: Cofundador i membre de la junta directiva del Centre Miró de
Mont-roig (Tarragona). 2017:
Cofundador del Grup Art-Tra. Barcelona. Obres en
col·leccions privades a: Catalunya, España, France, Deutschland, Belgium, Nederland, Luxembourg,
United Kingdom (U.K.), Ireland (Eire), Italia, México, Uruguay, Chile,
Argentina, Portugal, U.S.A i Andorra.
Núm. 85114 “Cavall
del Puig” Ferro pintat i oxidat, 105 x 77 x 22 cm
Núm. 82011 “Cérvol”
Ferro patinat, 128 x 50 x 30 cm
Marta Montcada
Artista polifacètica, nascuda a Barcelona el 1961 en una família
d’artistes i llicenciada en Belles Arts per la Universitat de Barcelona en
l’especialitat de tècniques d’estampació. Del 1984 al 2010 treballa en el
Centre de Gravat Binomi de Barcelona, on és assessora tècnica i estampadora de
l’obra de reconeguts artistes.
Ha obtingut premis en diferents disciplines (dibuix, pintura,
fotografia) i ha presentat més de cent exposicions personals al país, Europa,
Amèrica Llatina, EEUU i Japó. Participa en exposicions de grup i monogràfiques
afins a la seva trajectòria com també en fires d’art internacionals. Del 1993
ençà exposa entre Catalunya i Japó, i, a partir del 2010 hi porta a terme el
Festival Internacional Anual d´Art Montcada (Okayama).
Col·labora amb músics, escriptors, en trobades culturals i revistes de
Cultura. En el camp del medi ambient i la sostenibilitat, impulsora del Jardí del
Silenci de Gràcia. L’any 2017 ha produït amb Hirose-Montcada el llargmetratge
“xicoia” (Japó-Catalunya)
Títol: Entre roques / Sèrie:
Geologies / Mides: 82 x 62 cm
Tècnica
: Pintura mixta sobre paper i taula
Títol: Estrats / Sèrie: Geologies / Mides: 82 x 62 cm
Tècnica : Pintura mixta sobre paper i taula
ADELAIDA MURILLO
Llicenciada
en Belles Arts per la Facultat de Barcelona, i estudis de gravat i litografia a
l’Escola d’Arts del Llibre.
La primera exposició és l’any 1979 al Museu
Mallorca. Des d’aleshores, una infinitat d’exposicions individuals i
col.lectives la porten a exposar des de la seva illa natal fins a Barcelona,
Madrid, Castella i Lleó, Nova York, Chicago... entre molts altres destins. És
habitual la seva participació a Fires d’art nacionals i internacionals. Ha
rebut diversos premis de dibuix i pintura.
Les seves darreres
exposicions individuals han tingut lloc a:
-
Ronda Barcelona. Barcelona
-
C’an Gelabert. Mallorca
-
Galeria Artemisia. Les Franqueses. Barcelona
-
Galeria
Carme Espinet. Barcelona
-
Galeria
Dionis Bennassar. Madrid
-
C’an
Ginestar. Sant Just. Barcelona
-
Fundación
DeArte. Medinaceli
-
Water
Tower Place. Chicago
-
Galeria
Ignacio de Lassaleta. Barcelona
.Amb el col.lectiu
“La Ferida Lluminosa “ ha exposat al Museu de Valls, Fundación Dearte
(Medinaceli) i l’Espai Betúlia de Badalona.
Títol: Mons Naixents I
Mides:
100x100 cm
Tècnica:
Acrílic sobre tela
Títol: Mons Naixents II
Mides:
100x100 cm
Tècnica:
Acrílic sobre tela
Josep Pérez González
En Josep Pérez González, dibuixant, pintor i gravador, nascut a
Barcelona el 1953.
Llicenciat en Belles Arts, especialitat de pintura, i Filosofia i
Lletres per la Universitat de Barcelona. Ha ampliat la formació artística en
tallers de gravat amb tècniques de calcografia, litografia i gravat no tòxic a
l'Escola d'Art Manolo Hugué de Caldes de Montbui, a l'Escola d'Arts i Oficis, i
al Cercle Artístic de Sant Lluc de Barcelona.
Ha rebut formació de tècniques de dibuix, disseny assistit per
ordinador i tractament de la imatge a l'ICE de la UPC, de la UAB i del
Departament d'Ensenyament de la Generalitat de Catalunya.
Ha estat professor de dibuix i catedràtic d'Ensenyament de Secundària.
Ha participat en més de cinquanta exposicions individuals, col·lectives
i fires d’art, sobretot dins de Catalunya. Ha col·laborat en il·lustracions de
revistes i coordinació de mostres d'art.
Actualment treballa en el seu taller de gravat a Sant Joan de Mediona
(Alt Penedès), amb tècniques no tòxiques, gofrats i litografies.
Josep Pérez González
Sèrie: Preludis / composició 1
Tècnica: gravat litogràfic, monotípia
Dimensions estampa: 34 x 63 cm
Paper: 56 x 75 cm
Any estampació: 2019
Josep Pérez González
Sèrie: Preludis / composició 8
Tècnica: gravat litogràfic, monotípia i gofrat
Dimensions estampa: 34 x 63 cm
Paper: 56 x 75 cm
Any estampació: 2019
Esther Porta
Esther Porta Closas, artista
plàstica. Nascuda a Badalona (Barcelona). Estudis de Dibuix i Pintura a Estudi-4 (Badalona), Tècniques Murals a l’ Escola
D’Arts i Oficis, Llotja (Barcelona), Taller d’edició de video/creació
experimental (Barcelona). Treballs en fotografia, art digital i video/creació.
Des del 2014, es dedica
professionalment a exposar la seva obra en una Mostra d’Art, tots els caps de
setmana de l’any, a Barcelona.
Ha participat en diferents
mostres d’art a Barcelona i la resta de Catalunya. Actualment té exposades
obres a galeries virtuals de Madrid i Londres.
Títol:
Un nou dia
Any:
2016
Sèrie: “Paisatges Onírics”
Mides: 100x100cm
Tècnica:
Oli sobre tela
Títol:
El so del color
Sèrie:
“Sinestèsia”
Mides:74x59cm
Tècnica:
Oli sobre tela
Laura
Roca
Laura Roca Codina, artista
dedicada fonamentalment a la pintura, però també al dibuix, a la fotografia i
al gravat. Nascuda a Arès (França) l’any 1949, és llicenciada en Belles Arts
(especialitat Gravat) per la Universitat de Barcelona, i en Filosofia i Lletres
per la mateixa Universitat. Formació complementària en diversos tallers, de
paper, xilografia, serigrafia i litografia. Ha estat professora catedràtica d’Ensenyament de
Secundària. Actualment es dedica en exclusivitat a l’activitat artística en el
seu estudi de Barcelona.
Seleccionada en el XXII Premi internacional de dibuix Joan Miró.
Barcelona 1983.
Elaboració d’un cartell per la campanya “El gust per la lectura”, del
departament d’Ensenyament de la Generalitat de Catalunya, l’any 1999.
Ha participat en una
seixantena d’exposicions, a Barcelona, Lleida, Manresa, Tòquio, Colònia, Paris,
Gant, Toulouse, Sevilla, Zaragoza, Estella, Madrid, Palma de Mallorca,
Terrassa, Cadaqués, L’Hospitalet de Llobregat, Montcada i Reixac, Calldetenes,
Sallent, La Garriga...
Títol:
“Miralls d’aigua”
Any:
2012
Mides : 80 x 80 cm
Tècnica : Oli sobre tela
Mides : 80 x 80 cm
Tècnica : Oli sobre tela
Títol:
“Aigües trèmules”
Any : 2018
Any : 2018
Mides :
94 x 120 cm
Tècnica : Oli sobre tela
Tècnica : Oli sobre tela
Comentarios